EN CREUX
In de Sint-Michiels- en Sint-Goedelekathedraal begeleidt het project En creux de restauratie van de Preekstoel van de Waarheid, een barok meesterwerk van Hendrik Frans Verbrugghen dat ooit door Victor Hugo werd geprezen. Getekend door de tand des tijds en door het verdwijnen van verschillende gebeeldhouwde elementen, vormt dit emblematische kunstwerk het vertrekpunt voor een originele reflectie over herinnering, afwezigheid en overdracht.
En creux nodigt kunstenaars, studenten, erfgoedrestauratoren en wetenschappers uit om deze leegtes te onderzoeken en er nieuwe vormen aan te geven. Via een collaboratieve en experimentele aanpak transformeert het project het ontbreken tot een ruimte voor creatie en dialoog.
Onder leiding van de kunstenaars Florian Kiniques en Stephan Balleux brengt dit interdisciplinaire laboratorium studenten van ArBA-EsA, medewerkers van het KIK-IRPA en vertegenwoordigers van de Kerkfabriek van de Kathedraal samen in een samenwerking die deel uitmaakt van de viering van het 800-jarig bestaan van de kathedraal.
PARTNERS
KIK-IRPA : Koninklijk Instituut voor het Kunstpatrimonium
Emmanuelle Mercier : Verantwoordelijke van het atelier voor conservering en restauratie van gepolychromeerde houten sculpturen.
Sint-Michiels- en Sint-Goedelekathedraal
Fabrique d'église
Comité GUDULA26
ULB : Université libre de Bruxelles
Muriel Andrin : Professor film binnen de masteropleiding Podiumkunsten.
Koninklijke Belgische Cinematek
Arianna Turci : Verantwoordelijke voor de analoge collecties.
GoVR
Guillaume Janssens : Specialist in digitaliseringstechnologieën en 3D-fotogrammetrie, met bijzondere expertise in toepassingen voor erfgoed.
ArBA-EsA : Koninklijke Academie voor Schone Kunsten – École supérieure des Arts
Stephan Balleux : Kunstenaar, docent en medehoofd van het atelier Schilderkunst.
Florian Kiniques : Beeldend kunstenaar, docent en directeur van het Collegium van de Koninklijke Academie van België.
De studenten:
Jalaad Ferré & Enora Le Gall
Paul Herbelot
Charlotte Motuelle
Amina Sapozhnikova
Edmée Vouaux
Jalaad Ferré & Enora Le Gall
Paul Herbelot
Charlotte Motuelle
Amina Sapozhnikova
Edmée Vouaux
TENTOONSTELLING IN DE KATHEDRAAL VANAF 20 JUNI
PAUL HERBELOT
"Aanvankelijk wilde ik de verdwenen pauw van de Preekstoel van de Waarheid reconstrueren, die houten, gebeeldhouwde vogel die al lang verdwenen was. Ik stelde me voor dat ik hem zou terugvinden, getransformeerd en getekend door de tijd. Maar geleidelijk aan, zonder het echt te beslissen, werd het project een huis. Ik had die verschuiving niet gepland. Toen ik het object mentaal voor me zag, begreep ik dat het helemaal niet meer om een vogel ging, en dat het huis dat ik aan het bouwen was ook, op een bepaalde manier, het mijne was."
Een klein huis, teruggebracht tot de bijna archaïsche eenvoud van een kindertekening. Een elementaire vorm : een dak, muren, een deur. De houten structuur verdwijnt onder een dikke huid van vilt, een poreus en organisch materiaal, samengesteld uit vermengde wolsoorten en ongelijksoortige kleuren, alsof de tijd er zelf laag na laag op was neergedaald. Het huis lijkt minder gebouwd dan bekleed, van binnenuit bewoond door iets levends.
De luiken en de deur, uitgevoerd in glas-in-lood, blijven op een kier staan. Daarachter verschijnt een innerlijk landschap : zware wolken, een stille storm, een verborgen diepte. Geen decor, maar een innerlijkheid. Misschien een mentale ruimte, misschien een spirituele. Het geheel rust op een spiegelende sokkel die het object van zijn gewicht ontdoet en het de fragiele schijn van zweven verleent. In die weerspiegeling vangt de toeschouwer ook zijn eigen beeld op, alsof hij wordt herinnerd aan zijn aanwezigheid tegenover het werk.
Het project ontstond minder uit een idee dan uit een langzaam proces van verdichting. Eerst een seminarie gewijd aan lacunes. Vervolgens een verdwenen vogel uit de Preekstoel van de Waarheid. Daarna een huis bedacht voor die vogel. Vervolgens enkel nog een huis. Daarna een lichaam. Gaandeweg kwamen verbanden aan de oppervlakte : de reliekschrijn als bewaarplaats, het lichaam als verblijf van het sacrale, het vilt als een zwijgend vlees. En dan die onverwachte verschuiving van het ene woord naar het andere, van vlees naar preekstoel, alsof de taal zelf in het verborgene het werk voortzette dat door de vormen was begonnen.
Het werk wil niets verklaren en trekt geen conclusies. Het probeert eerder een ruimte te openen waarin iedereen, ongeacht zijn of haar verhouding tot het sacrale, het geloof of het huis, vrij kan binnengaan door zijn eigen deur.
Biografie
Paul Herbelot, geboren in 2004 in Villeneuve-d’Ascq, rondt momenteel zijn bacheloropleiding af binnen de opleiding Schilderkunst aan de Koninklijke Academie voor Schone Kunsten van de Stad Brussel – École supérieure des Arts (ArBA-EsA), nadat hij zijn artistieke middelbare studies volgde aan het Institut Saint-Luc in Doornik.
Zijn werk, minutieus en intuïtief opgebouwd als kostbare schatten, neemt de vorm aan van miniatuurschilderijen, fonteinen, ex-voto’s, digitale tekeningen en schilderobjecten. Zijn aandacht voor rijke en schitterende oppervlakken en materialen brengt hem dicht bij een benadering die verwant is aan de edelsmeedkunst. Geweven, geschilderde, samengestelde, organische, gevonden of volledig zelf gecreëerde materialen worden in zijn handen getransformeerd en krijgen een magische en metaforische betekenis.
Limen (2025–2026)
Hout, textiel, vilt, kunststof, glas, olieverf, inkt, glazen kralen, spiegel
Afmetingen: 58 × 67 × 199 cm